Jay Z menyelesaikan lagu ini di saat usia Blue Ivy baru 2 hari

info dan foto dari http://www.inquisitr.com dan http://lifeandtimes.com

Herbie Hancock

Dalam 20 tahun terakhir, Indonesia telah dilanda berbagai bencana gempa yang beberapa di antaranya berpotensi tsunami. Tsunami Aceh tahun 2004 adalah yang terbesar sepanjang sejarah bencana alam di Indonesia. Dimulai dengan tejadinya gempa 9.3 skala richter dan memakan korban meninggal sebanyak 310.000 serta 37.000 korban luka.

Video Herbie Hancock tahun 1983

Penyanyi Jazz dan R&B kulit hitam yang ditunjuk sebagai UNESCO Goodwill Ambassador for Intercultural Dialogue itu tampak menggunakan kemeja motif batik bernuansa silver. Musisi asal Amerika itu tampak menikmati seluruh rangkaian acara. Meskipun bertajuk talkshow, suasana meriah tetap terasa dengan kehadiran musisi-musisi Indonesia, seperti Dira Sugandi, Sri Hanuraga, Oppie Andariesta, Franki Indrasmoro a.k.a Pepeng NAIF (Produser Album Kompilasi Disaster Awareness), Roby Navicula dan Sam Alush (Musisi-musisi Album Kompilasi Disaster Awareness), dan Josiah Alexander Sila (Pianis muda Jazz berumur 8 tahun).

Dira Sugandi dan Sri Hanuraga

Semua musisi menyanyikan lagu Siaga Bencana

Christine Hakim dan Joey bersama Herbie Hancock

Artis senior Christine Hakim yang menjabat sebagai UNESCO Godwill Ambassador for Teacher Education in South East Asia pun turut menemani Herbie Hancock selama rangkaian acara berlangsung. Peraih 14 Grammy Awards sejak tahun 1984 tersebut datang ke Indonesia dengan membawa misi mulia, yaitu mengingatkan masyarakat Indonesia agar waspada terhadap bencana. Ia memiliki cara tersendiri untuk mengingatkan masyarakat tentang datangnya bencana alam melalui musik.

Lelaki kelahiran 12 April 1940 itu mengatakan bahwa musik adalah alat untuk mengekspresikan kehidupan dan semua yang membuat perbedaan. Ketika orang datang bersama-sama, melakukan sebuah dialog, menyanyi, atau memainkan instrumen maka mereka dapat menghasilkan ide-ide yang kreatif. Menurutnya, musik adalah sistem pengiriman yang luar biasa dan setiap orang adalah kreator. Musik seharusnya digunakan untuk mengekspresikan kehidupan karena seni tersebut hidup, dan musik Jazz adalah musik yang cukup terbuka serta bentuk lain dari musik.

Penonton serius dan antusias

Terakhir, ia menyampaikan bahwa kita bisa belajar satu hal dari alam dan kita dapat menjadi arus pergerakan mulai dari alam Indonesia. Alam bukanlah musuh kita karena musuh terbesar kita adalah diri kita sendiri. Herbie Hancock akan datang kembali ke Indonesia bulan Maret 2012.

Sebelum ngobrol langsung dengan Felicia Alima, aku mencoba untuk menemukan profilnya dari akun facebook pribadinya. Jujur, aku kagum dengan semua prestasi yang telah dicapainya dalam waktu singkat. Sebagai hasil dari segala pencapaiannya, dia telah menciptakan buzz di tingkat internasional, memenangkan 7 Madison Area Music Association (MAMA) judul dari “Urban/R&B Performer of The Year 2009”, “Urban/R&B Album of the Year 2009”, “Urban Artist of The Year 2008”, “Youth Vocalist of the Year 2008”, “Urban Artist of the Year 2007”, dan “Urban Album of the Year 2007”. Alima juga dimasukkan ke dalam upaya kolaboratif sebagai artis fitur yang memenangkan “Compilation of the Year 2009” untuk Bratfest Music Compilation, di antaranya dinominasikan pula dalam beberapa kategori sepanjang tahun.

Dia adalah artis R&B/Hip Hop yang melakukan rekaman secara independen. Femcee ini berdarah setengah Indonesia, setengah Cekoslowakia, tetapi lahir dan dibesarkan di Australia. Alima pindah ke Amerika Serikat pada tahun 2002, dan menjadi seorang mixtape DJ selama 4 tahun. Kemudian, dia memutuskan untuk mengejar karir dalam musiknya sendiri.

Dia telah menjadi artis indie selama 5 tahun sampai sekarang. Alima sudah merilis 3 CD, memenangkan penghargaan 7 MAMA (Madison Area Music Association), dan pernah menjadi artis pembuka untuk artis internasional R&B/Hip-Hop, seperti Keyshia Cole, J. Holiday, Akon, Ray Lavender, Rhymefest, dan saat P. Diddy ‘s membuat grup band Day26. Baru-baru ini, ia pindah kembali ke Australia untuk lebih dekat dengan keluarganya, dan melanjutkan karier di dunia musik.

Ingin tahu lebih banyak hal tentang gadis multitalenta ini? Yuk, simak obrolan aku dengan Alima di bawah ini!

Photography by: Dave Newton Photography.

- Hai, Alima. Tolong ceritakan tentang album terbaru Anda!

Album terbaru saya “Know Me – The Remixes” direncanakan akan rilis di awal 2012. Ini adalah album remix dari semua lagu terbaik saya yang pernah dirilis. Co-executive producer di album ini adalah teman baik saya dan produser berbakat “Memory”, yang berbasis di Amerika Serikat.

- Pada album baru ini, produksi seperti apa yang Anda inginkan?

Album baru saya memiliki produksi yang sama sekali berbeda dari yang saya telah rilis sebelumnya. Memiliki “Memory” sebagai produser eksekutif sudah pasti membawa keluar gaya produksi yang berbeda dan terasa untuk musik saya. Penggemar lama dan baru sama-sama akan mendengar sisi saya yang baru dan bahwa mereka belum pernah dengar sebelumnya.

- Jenis musik apa yang Anda inginkan di album ini?

Album ini lebih sejalan ke tempat R&B yang terjadi sekarang … ada campuran Hip Hop, R&B, dan elektro di album ini. Ini sangat moderen, dan pasti memiliki tracks yang lebih ‘danceable’ bagi klub malam!

- Ketika Anda masih kecil, pernahkah Anda pernah berpikir untuk menjadi seorang penyanyi?

Ya. Sejauh yang saya ingat, saya selalu ingin bernyanyi atau bermain musik. Ayah saya juga seorang penyanyi dan musisi. Ketika dia bermain gitar, aku akan duduk di pangkuannya dan bernyanyi bersamanya. Dia benar-benar inspirasi saya untuk melanjutkan warisan musik di keluarga.

- Apakah Anda sengaja pindah dari Amerika ke Australia untuk membangun karier?

Tidak. Saya memang berasal dari Australia, dan sengaja pindah ke Amerika untuk membangun karier musik di sana. Awalnya, saya tidak datang ke Amerika untuk mengejar musik karena sebenarnya saya pergi ke sana untuk bekerja di perusahaan Amerika dan mendapatkan pengalaman kerja. Lalu, saya menjalankan DJ-ing sebagai hobi, dan tidak terbayangkan bahwa itu akan menjadi pendompleng untuk mimpi musik saya.

- Nah, lagu Anda feat. Chino XL “Trade” telah dinominasikan untuk WAM 2011 Song of the Year Award untuk Urban/Hip Hop category. Bisakah Anda ceritakan bagaimana itu bisa terjadi?

Saya  pindah kembali ke Australia Barat pada bulan Maret 2010. Meskipun saya telah kembali beberapa kali, sementara tetap tinggal di Amerika, saya benar-benar tidak menargetkan musik saya di Australia. Lalu, pada tahun 2006, saya mencoba peruntungan dengan single pertama saya “Leavin’ Here Tonight”, saat itu saya menjadi the first unsigned artist pada playlist reguler untuk stasiun radio komersil 93,7 Nova. Namun, tidak sampai akhir tahun 2007/awal 2008, saya kembali ke Australia Barat untuk hidup di tempat pertama kali saya tinggal. Jadi, sekarang saya kembali ke Australia untuk waktu yang tetap, dan saya mampu menembus scene musik di sini dengan kekuatan yang lebih kuat. Saya pun mendapat nominasi pertama untuk WAM (West Australian Music Industry Association) award!

- Menurut pendapat Anda, bagaimana perkembangan industri musik R&B di Australia saat ini?

Pasti ada kehadiran musik yang kuat dan penghargaan R&B di Australia saat ini. Dulu, industri musik R&B dan Hip Hop di Australia terus tumbuh, dan Anda harus benar-benar mencarinya. Jenis musik itu tidak pernah diputar di radio komersial, tetapi berbeda dengan saat ini. Sekarang, R&B sudah dianggap normal untuk didengarkan di radio, bahkan banyak artis internasional R&B dan Hip Hop yang melakukan tur Australia. Ada juga sejumlah seniman nasional dan lokal Australia yang mengerucutkan musik di genre ini.

- Mengapa Anda memilih R&B sebagaik musik Anda?

Saya selalu menyukai R&B. Ini musik untuk jiwa yang sesungguhnya. Di samping itu, saya mendengarkan KLT, SWV, dan Blackstreet, jadi mereka termasuk inspirasi besar untuk musik pilihan saya juga.

- Jadi, apa arti Hip Hop untuk Anda?

Aku rindu Hip Hop. Ini sudah pasti berubah pada saat ini, seperti yang terjadi pada musik R&B. Apa arti Hip Hop sekarang? Banyak orang mengatakan itu sudah mati, tetapi sebaliknya, hal itu telah berkembang. Hip Hop telah menjadi lebih komersial dan mainstream. Tidak ada yang salah dengan itu, tetapi untuk mendapatkan jangkauan penonton yang lebih luas, Hip Hop telah berkembang menjadi “Hip Pop”. Itulah yang saya maksud. Saya rindu mendengarkansuara  Hip Hop tua seperti musik dari Biggie, Tupac, dan Preman Bone.

Felicia Alima

- Apakah Anda masih sering DJ-ing sampai sekarang?

Saya tidak “aktif” Dj-ing lagi. Saya bisa membuat mixtape dalam sehari jika saya ingin, tapi saya benar-benar tidak memiliki waktu atau melakukannya  itu sekarang. Saya benar-benar berkonsentrasi pada finishing album baru ini sekarang. Juga, saya memiliki keluarga untuk berpikir tentang masa depan, jadi saya memiliki sedikit waktu untuk musik daripada yang saya lakukan sebelumnya. Saya harus menggunakan waktu saya dengan bijak.

- Siapa penyanyi R&B favorit Anda di dunia?

Mary J. Blige, hands-down. Dia adalah inti dari R&B untuk saya. Ketika dia bernyanyi, dia benar-benar memberikan emosinya. Saya telah melihatnya dalam beberapa kali konser, dan liriknya selalu dalam dengan emosi dan makna. Itu hal yang besar tentang real R&B – ketika Anda benar-benar dapat berhubungan dengan lirik, dan merasakan apa yang mereka rasakan ketika Anda mendengarkan itu.

-Nah, apakah Anda memiliki rencana membuat klip video untuk salah satu single di album baru Anda?

Ya. Saya akan senang untuk membuat video klip untuk single di album baru. Saya tidak yakin lagu itu yang akan menjadi single, tapi ketika kami memutuskan, of course HipHopIndo.net will get the first scoop!

- Mengesankan, terima kasih sebelumnya . Jika Anda memiliki kesempatan, dengan siapa Anda ingin berkolaborasi dalam menyanyi?

Saya ingin bekerja dengan Chamillionare. I just love his flow and delivery.

- Sebagai wanita dengan keturunan Indonesia, apa Anda tidak ingin untuk menembus karir Anda di industri musik Indonesia?

Tentu saja saya mau! Itu akan menjadi prestasi besar! Mudah-mudahan album baru ini akan menjadi awal dari proyek penetrasi di Indo! Saya harus memiliki nama album itu!

- Apa rencana Anda selanjutnya untuk tahun ini?

Tahun ini hampir berakhir, jadi kami hanya membungkus finishing-menyentuh pada jejak terakhir untuk album. Seni album sebenarnya dirancang oleh Indonesian graphic designer Dhanang Pambayun aka “evergrunge”. www.evergrunge.com.

- Apa impian besar Anda?

Saya akan senang menulis lagu untuk artis industri. Saya juga berencana untuk berkonsentrasi pada produksi musik untuk artis lain juga. Ini adalah tujuan jangka panjang dan saya berencana untuk mencapainya!

- Apakah Anda ingin mengatakan sesuatu kepada fans Anda?

Terima kasih untuk semua dukungan dan kesabaran. Saya sangat gembira tentang album baru “Know Me – The Remixes”. Sudah lama datang, tapi tolong percaya ketika saya mengatakan itu akan menjadi rilis terbaik yang pernah saya lakukan,  Anda akan mendengar sisi yang sama sekali berbeda dari saya dan Anda belum pernah dengar sebelumnya. Jadi, saya senang untuk berbagi dengan Anda semua. Harap tetap up-to-date dengan semua berita tentang musik saya dengan mengunjungi www.feliciaalima.com, “Like” halaman saya di www.facebook.com / feliciaalimamusic, dan follow saya di twitter @feliciaalima.

Terima kasih BANYAK! Dan untuk semua penggemar baru di Indo, saya berharap untuk membuat sebuah jaringan dan dengan Anda!

Terima kasih Alima untuk berbagi dengan hiphopers di Indonesia. Semoga semua impian Anda menjadi kenyataan dengan baik dalam waktu singkat. Kami akan menunggu albumnya rilis di Indonesia.

Link:

www.feliciaalima.com

www.facebook.com/feliciaalimamusic

www.myspace.com/feliciaalima

www.twitter.com/feliciaalima

www.youtube.com/feliciaalima

www.itunes.com/feliciaalima

Lama tak terdengar di industri musik Tanah Air, salah satu personil duo Hip Hop asal negeri jiran itu, Joe Flizzow, kembali menginjakkan kaki di Indonesia. Kedatangan Joe tentu bukan untuk liburan, melainkan membantu promosi salah satu single terbaru yang ada di album diva pop berdarah Sunda, Rossa. Single tersebut berjudul “One Night Lover” yang dalam bahasa Indonesia berarti cinta satu malam. Ini merupakan lagu pertama Rossa yang seluruh liriknya menggunakan bahasa Inggris. Lagu ini juga memiliki nuansa dance music yang sangat kental, apalagi setelah ditambah sisipan rap dari Joe.

Joe Flizzow

Ditemui di KFC Kemang, Jakarta Selatan, Rabu (30/11/12) lalu, Joe mengaku senang bisa berduet dengan Rossa karena keduanya memang sudah lama berteman baik dan ia juga kagum dengan Rossa yang bersuara emas. Joe juga tak sembarangan saat membuat lirik dan beat untuk single “One Night Lover”  dan memilih untuk melakukan rekaman di luar negeri.

Pendapat serupa juga diutarakan Rossa ketika ditanya tentang alasan menggandeng Joe Flizzow sebagai teman duet, “Saya memilih Joe Flizzow karena pertama saya memang kenal baik dengan dia, dan ketika saya minta dia untuk nge-rap, dia pun langsung meyanggupi. Lalu, kami coba buat lagunya dan kami suka. Setelah itu kami mengirim sample ke Kanada dan saat kembali ke Indonesia, lagunya sudah perfect.”

Disinggung mengenai industri musik Hip Hop saat ini, Joe mengatakan bahwa Indonesia jauh lebih maju dibanding kampung halamannya karena di sini sering dibuat acara-acara musik Hip Hop yang cukup banyak peminatnya. Itu juga menjadi salah satu alasan Joe senang bisa bekerja sama dengan penyanyi dari Indonesia. Selama masa promosi album “The Best of Rossa”, Joe akan lebih sering datang ke Jakarta agar animo fans Rossa dan dirinya semakin bertambah.

Rossa&Joe

Album “The Best of Rossa” ini merupakan hasil kerja sama harmonis antara Trinyty Optima Production dengan KFC Indonesia dan PT Swara Sangkar Emas dalam mempromosikan album ini melalui store-store KFC di seluruh Indonesia. “Dengan direct selling di KFC Store, kita berharap album “The Best of Rossa”  akan diterima oleh penggemar Rossa di mana saja dengan mudah. Apalagi KFC sebagai distributor CD album-album Indonesia, track record-nya sudah terbukti bagus dengan penjualan CD-CD-nya yang terus meningkat,” ujar Yonathan Nugroho, Managing Director Trinity Optima Production.

Hal senada juga disampaikan oleh Gandhi Lie, General Manager Business Development PT Fastfood Indonesia, Tbk. (KFC), beliau mengatakan bahwa rentang waktu karir Rossa yang cukup lama tentu telah menghasilkan banyak penggemar setia. Makanya, kerja sama KFC dengan Rossa ini sangatlah tepat, mengingat masing-masing brand memiliki penggemar setia. Jadi, nggak heran kalau penggemar Rossa semakin bertambah dan pelanggan KFC pun meningkat.

Acara launching album “The Best of Rossa” yang berdurasi 120 menit itu juga dihadiri oleh Pasha “Ungu”, Dewi Yull, dan pencipta lagu legendaris “Jangan Ada Dusta Di Antara Kita”. Bukan sekadar menghadiri acara Rossa, tetapi mereka juga ikut bernyanyi di ruangan yang kental dengan warna ungu dan merah tersebut. Sebelum menutup acara, Joe dan Rossa tampil menyanyi dan menari bersama di hadapan teman-teman artis, Pecinta Rossa, dan juga pers yang hadir. Lagu “One Night Lover” yang dinyanyikan diharapkan mampu menembus klub dan kafe yang ada di seluruh Indonesia, khususnya Jakarta. Keduanya sukses memukau para penonton sambil ditemani dua orang sexy dancer.

Sesampainya di lokasi, teman-teman wartawan dari berbagai media cetak maupun online, dan beberapa penyiar dari radio terkemuka di Jakarta sedang menunggu giliran. Ternyata, interview-nya dibatasi untuk lima orang dengan durasi lima belas menit. Setelah satu jam menunggu, akhirnya namaku dipanggil. Karena sudah terlalu sore, waktu obrolan pun dibatasi hanya 10 menit. Aku pun nggak menyia-nyiakan kesempatan, dan langsung menyapa rapper kulit hitam itu begitu masuk ke media room.

Dalam artikel ini sudah aku rangkum obrolan singkatku dengan Nelly. Semoga bermanfaat untuk teman-teman hiphopindo.net. Now, let we read!

Nelly saat membaca teks untuk menyapa para pendengar salah satu radio swasta

Hi Nelly, my name is Allin. I am from Hiphopindo.net, Indonesian Hip Hop Online Magazine. Nice to meet you!

Hi Allin, nice to meet you too.

Is this your first time coming to Indonesia?

Yeah, this is my first time.

What do you think about Indonesia?

Great. Indonesia has many friendly peoples, and I like it.

So, what do you think about freestyle in Hip Hop?

Freestyle in Hip Hop it’s like being able to improve a musical that was originally standard to be a different style. I think freestyle is  good thing, but every rappers has not have to do it. During this time, many rappers think that being a rapper should be able to do breakdance and beatbox, for example. I think it is not just a freestyle in Hip Hop. Freestyle is like you have to give what you can and what you have to do to the people.

How is Hip Hop in America nowadays?

Hip Hop in America, I think it’s been through many changes and different. If you like Hip Hop is worth Hip Hop, then you have to maintain a natural and self-control you. The important thing you have to work together in Hip Hop.

Have you heard Indonesian Hip Hop songs?

No, I have not.

I suggest, you should open hiphopindo.net

Oh, I will open it later. Ha ha ha. Thank you.

How many times you go to the gym in a week?

Go to the gym is like something I must to do. I was able to visit the gym five times in a week.

Amazing. But, I already see the results  without you telling me the answer

Ha ha ha … (laughing)

About your single “Just A Dream”, Is it be inspired by someone who has a broken heart?

Umm…probably. Ha ha ha. Actually not like that, I just do the music. That is about the feelings, about the situation, and about anything that can be used as the music.

Last question, will you come back to Indonesia someday?

If there is a chance, I would definitely come to Indonesia.

Selesai mengobrol, aku dan teman-teman wartawan yang lain menyempatkan diri untuk berfoto bersama sebelum keluar dari media room. Benar saja, malam harinya, ruangan indoor Istora dipenuhi padatnya penggemar-penggemar rapper yang sudah memulai karier sejak tahun 2000-an ini. Lagu Hot In Here yang dibawakannya pun semakin menambah suasana hot hati penontonnya.

Sesi foto bersama Nelly

Ini ada video live akustik mereka membawakan lagu B.O.B – Bruno Mars Nothin On You, mungkin
agak lambat loadingnya karna source nya dari Billboard.com

Tapi agak sabar sedikit menunggunya gak rugi kok
worth to wait!!

Tahun 2011 digadang-gadang sebagai tahunnya para penggila konser musik. Bagaimana tidak? Sejak awal tahun, line up international artist yang menggelar konser di Indonesia sudah mulai menjamur dari berbagai genre. Tak ketinggalan, genre musik kebanggaan HipHopIndo.net (HHI), R&B dan Hip Hop, pun turut meramaikan Jakarta. Sebut saja N.E.R.D (10 Januari 2011), NE-YO (22 Januari 2011), dan B.o.B (27 Juli 2011) yang berhasil memanjakan penikmat musik R&B dan Hip Hop. Nggak berhenti sampai di situ, masih ada beberapa nama beken artis internasional yang akan meramaikan panggung konser di Jakarta, yakni 50 Cent (8 Oktober 2011), Pitbull (28 November 2011), dan tak lama lagi LMFAO bakal menyapa fans mereka bulan September mendatang. Menyambut kedatangan LMFAO ke Indonesia, HHI mau mengulas sedikit tentang grup beraliran electro pop ini khusus untuk para hiphopers.

Belum hilang euforia konser B.o.B, Incubus, dan Paramore di tanah Jawa, kali ini sebuah perhelatan musik yang khusus menyajikan beats and tunes of soul, Hip Hop, R&B, dan rap, Jakarta International Java Soulnation Festival akan segera digelar untuk yang ke tiga kalinya pada 23, 24, dan 25 September 2011. Menghadirkan artis internasional seperti Depapepe, LMFAO, Mint Condition, Naughty By Nature, dan Valerius, Java Soulnation turut pula menghadirkan musisi-musisi lokal dalam negeri dengan tujuan untuk menumbuhkan kerja sama lintas budaya antar generasi yang berkualitas internasional. PT Java Soulnation Festival Production memang jeli melirik pasar musik, terbukti pihak penyelenggara tersebut selalu berhasil menghadirkan hiburan kelas dunia.

Meskipun terhitung baru dalam meramaikan industri musik, tapi grup duo asal Pacific Palisades, Los Angeles, California, LMFAO sudah berhasil menjadi idola baru karena menyuguhkan sajian berbeda dengan menggabungkan antara lagu dan tarian dengan sangat enerjik. LMFAO merupakan American electro hop duo yang terbentuk pada tahun 2006 yang terdiri dari rapper, dancers, dan DJ Stefan Kendal Gordy a.k.a Redfoo dan Skyler Husten Gordy a.k.a SkyBlu. Redfoo merupakan anak dari Berry Gordy, pendiri label Motown dan Nancy Leiviska, music video director and writer, sedangkan SkyBlu adalah cucu dari Berry Gordy dan Thelma Coleman. Meskipun terpaut usia cukup jauh, tapi Redfoo dan SkyBlu memperlihatkan kekompakan mereka sebagai paman dan keponakan.

LMFAO memilih aliran electro-pop, dance-pop, Hip Hop, dan Hip pop sebagai panutan musik mereka, serta selalu menggabungkan tema party yang mengacu pada gaya party rock. Nama LMFAO sendiri merupakan inisial dari “Laughing My Fuckin Ass Off”, tapi sering diplesetkan menjadi “Loving My Friends And Others” atau disebutkan huruf demi huruf. LMFAO merilis EP (extended play) Party Rock melalui iTunes Store pada 1 Juli 2008, dan full album pada 7 Juli 2009.  Album ini berhasil menduduki chart nomor 33 di Billboard 200 dan menjadi nomor dua di U.S Dance Chart. Single pertama mereka “I’m in Miami Bitch” yang dirilis pada bulan Desember 2008, menempati nomor 51 di Billboard Hot 100 dan nomor 37 di Kanada.

Pada awal 2009, secara acapella LMFAO menciptakan lagu berjudul “Bass Kick in Miami”.  Single tersebut tersebar bebas di internet dan sukses besar di ajang Miami Winter Music Conference 2009. Kemudian, satu minggu setelahnya, lagu tersebut menjadi lagu tema untuk E! acara televisi “Kourtney dan Khloe Take Miami” dan “Get Crazy” yang digunakan untuk Jersey Shore tahun 2009.

Pada pertengahan 2010, LMFAO tampil dalam lagu David Guetta “Gettin Over You” yang merupakan hit internasional dan menduduki top ten song di sebelas negara, di mana tiga di antaranya berhasil menduduki posisi nomor satu, termasuk di Amerika Serikat, Kanada, dan Inggris.  Tak hanya itu, lagu tersebut juga menempati posisi ke-31 di Hot 100 Amerika dan ke-12 di Kanada. LMFAO kemudian melakukan rekaman album kedua mereka, “Sorry for Party Rocking” pada tahun 2010 yang rilis pada 21 Juni 2011 di Amerika Serikat dengan single pertama yang diambil dari album “Party Rock Anthem“, dan turut menampilkan penyanyi asal Inggris Lauren Bennett dan produser GoonRock. Sejauh ini, lagu tersebut paling sukses di sepanjang perjalanan karier mereka.

Masih di tahun 2011, LMFAO akhirnya memulai tur Asia pertama mereka.  Selain tampil di Singapura, Manila, Filipina, Taipei, dan Taiwan, Kuala Lumpur, Malaysia pun menjadi pilihan negara yang dikunjungi. Pada 30 Juni 2011, LMFAO sempat perform untuk Isle of MTV 2011 Malta Special di Floriana, Malta, di depan kerumunan 50.000 penonton, bersama-sama dengan Far East Movement dan Snoop Dogg.

Selanjutnya, grup duo LMFAO mulai fokus pada perkembangan clothing line mereka yang diberi nama Party Rock. Tak hanya itu, mereka juga menjadi salah satu opening act untuk konser penyanyi asal Amerika, Ke$ha yang bertajuk “Get Sleazy Tour”, bersama dengan Spank Rock dan Natalia Kills.  Pada 13 Agustus 2011 mereka kembali membuka konser Ke$ha yang bertajuk “The St-Jean-sur-Richelieu Hot Air Balloon Festival” di Quebec, Kanada yang berhasil menarik hampir 100.000 penggemar.

Dalam setiap pembuatan musiknya, LMFAO mengarah pada berbagai macam pengaruh dari musisi-musisi yang berbeda, seperti rapper Tupac Shakur, grup Hip Hop Black Eyed Peas, seniman R&B James Brown dan Michael Jackson, dan band-band rock seperti The Beatles dan Led Zeppelin. Redfoo dan SkyBlu termasuk penggemar setia Michael Jackson sehingga banyak gerakan dalam tarian mereka yang terinpirasi dari sang legend.

Hingga saat ini, LMFAO sudah mengeluarkan dua buah album, yaitu Party Rock (2009) dan Sorry for Party Rocking (2011). Dari kedua album tersebut, LMFAO berhasil membawa pulang nominasi dan penghargaan musik dunia, seperti Best Rap Song with Group (2010) dan Best New Artist (2010) di ajang Hip Hop Nation Awards. Tak hanya itu, nominasi Best Dance Album “Party Rock” (2009) pun diraih di ajang Grammy Award.

Dengan prestasinya tersebut, wajar kalau LMFAO mampu mengguncang seluruh dunia hingga the unstopabble track dari duo yang berbasis di Los Angeles itu telah menduduki puncak tangga lagu iTunes di tujuh negara, dan menggeser puncak tangga lagu pop Inggris pada bulan April dan Mei 2011. Selain itu, video klip LMFAO juga telah dilihat oleh dua puluh juta pandangan via VEVO dalam waktu kurang dari dua bulan.

Ditilik dari prestasi dan karya yang dihasilkan LMFAO, HHI yakin grup duo ini akan menjadi idola baru bagi pendengar musik R&B. Bahkan, LMFAO dilansir bisa menjadi ikon musisi dengan genre musik electro pop dan R&B dance hall di dunia. HHI semakin nggak sabar menunggu penampilan live LMFAO di Jakarta, nih, hiphopers. Jangan sampai kehabisan tiket, ya. See u there.

Salam Hip Hop.

Ayo kenalan lebih dekat dengan LMFAO!

http://www.myspace.com/lmfaouno

Yuk kita simak cerita awal terbentuknya THE RECIPE dan pengalaman Swerte yang langsung dia share dengan HiphopIndo.Net di wawancara bagian pertama ini..

Hello Swerte, ceritain dong apa sih sebenarnya THE RECIPE dan bagaimana awal terbentuknya?
The Recipe sebenarnya hanyalah konsep yang kita mulai di tahun 2008. Ide awalnya sih sekedar ngumpulin Hip Hop heads di Uni Emirat Arab (UEA) untuk membuat satu album kompilasi doang, yah sekedar bikin Mix-Tape trus lanjut ke event launching nya gitu deh. Kita hanya pengen nunjukin ada banyak talenta yang layak dan bisa diangkat dari negara yang isinya multi-kultur ini, bukan hanya sekedar yang berasal dari budaya lokal Arab.

Nah, selagi dalam masa proses mixing album itu, kebetulan banget gue di telepon seorang promotor yang mendengar tentang proyek ini (red: The Recipe). Ceritanya dia mo nyobain bikin event “HIP HOP NIGHT” sekali sebulan dan nawarin kita untuk terlibat dalam memulainya karena kebetulan saat itu ‘team’ kita yang udah terbentuk dan terdiri dari yang terbaik pula alias “cream of the crop”.

Itu adalah kali pertama sebuah event menggunakan “artis lokal” sebagai headliner, dan lebih menyenangkan lagi, ternyata di malam tersebut event kita sukses dan sold-out.

Sejak itu lah, (konsep) The Recipe mulai bergeser, dari yang tadinya hanya sekedar proyek Mix Tape, kemudian berubah menjadi sebuah label independen, dengan cara membantu artis-nya mengeluarkan mixtapes dan video yang berkualitas, sampai mempromosikannya lewat event2 dan media. Dan belakangan kita jadinya lebih fokus menjadi sebuah “group” yang sampai akhir tahun ini akan berkerja untuk nyelesaiin album.

Peran lu sendiri di group ini sebagai apa?
Peran gw sendiri di The Recipe cukup luas. Ide awalnya sendiri datang dari gw dan lalu kemudian dibantu oleh Jabbar, MC skaligus Producer yang berasal dari Palestina. Sekarang ini gw berperan mengurus manajemen group, mengurus website, marketing, merchandising, sampai urusan produksi musik, rekaman, mixing, mastering, dan menjadi eksekutif produser untuk project.

Untuk tiap project yang kita luncurkan, gw juga ikutan berperan langsung ngurusin eventnya..bahkan termasuk itu berdiri diluar venue acara-acara lain sambil menyebarkan promo-flyers kami!

Kalo ga salah, dulu mulai ngerap di Jakarta dengan grup Southsiderz. Boleh cerita ga bedanya dulu dengan sekarang seperti apa buat lu?
Mungkin bedanya saat ini pengetahuan gue tentang musik sudah lebih luas dan begitu juga dari segi pengalaman. Dulu, gue hanya sebatas tahu dari apa yang gue liat dan dengar di tv/radio atau dari apa yang teman2 gue bawa dari Amerika. Kemudian setelah cabut dari Indonesia, gw lebih banyak bikin/menulis musik untuk diri gue sendiri, yah sebatas diari dan kumpulan puisi pribadi doang.

Yang pasti, gue rasa gw mesti berterimakasih pada The Southsiderz yang ngebantu gue dalam mengenalkan kultur Hip Hop ini dan yang sekarang akhirnya menjadi bagian tersendiri dari hidup gue bahkan bisa menjadi salah satu sumber mata pencarian juga.

Gue masih inget deh ada dua event rap competition yang dulu di ikuti Soutsiderz dan ga akan mungkin gue lupain: yang di Jalan-Jalan dan yang di Parkit Club (red: DeJavu). Keduanya masih meninggalkan kesan tersendiri buat gue.

Wah seru juga ya dulu..trus sekarang gimana dengan di Dubai? Cerita dong seperti apa Hip Hop disana?
Scene musik Hip Hop di Dubai masih baru bertumbuh, masih muda banget. Baru belakangan ini mulai kelihatan ‘arah’ tujuannya, yah kurang lebih mirip dengan keadaan scene Hip Hop saat gue di Jakarta dulu deh.

Jumlah rapper yang aktif masih bisa di hitung dengan jari, begitu juga dengan DJ, B-Boy crew dan Graff writers. Faktor utama yang menghambatnya adalah kenyataan dimana 80% penduduk yang ada disini adalah pendatang dan ekspatriat, sedangkan industri musiknya hanya mendukung penduduk lokal atau Arab; Belum lagi dengan tingginya harga biaya mengurus izin performance disini.

Nah, elu sendiri kan dah lama banget nih ga bisa pulang ke Indo, gimana tuh, apa lu masih ngikutin perkembangan Hip Hop disini?
Awalnya sih gue coba, tapi cara terbaik untuk gue menyikapi keadaan (dimana gue ga bisa balik ke Indonesia) yah adalah dengan menerima apa adanya keadaan gue aja, dan lebih konsentrasi dengan dimana gue berada sekarang – “ It’s not about where you’re from, it’s about where you’re at..” –

Gue pun berhenti ngerap tentang Indonesia karena banyak isyu/tema nya yang sudah ga nyambung lagi ama gue, Indonesia berubah, gue juga tentunya berubah, karena itu gue lebih memfokuskan diri gue untuk membuat sesuatu di Dubai.

Tentunya kadang gue masih ngecek website HiphopIndo trus lewat facebook dll juga. Disitu gue jadi bisa ngeliat perkembangan yang menurut gue cukup keren ..dan tentunya gue juga tambah senang karena ternyata lagu gue malah sempat nangkring di peringkat #1 di Top Jiggo HipHopIndo untuk beberapa minggu. ?

Hehehe, mungkin karena lagu lu emang keren makanya sempet no.1 di Top Jiggo ? ..trus, lu masih dengerin atau ngikutin lagu Hip Hop dari Indo ga selama di Dubai?
Gue masih suka ngedengerin tracks dari Brother D, Xcalibour, trus Batik Tribe..ada banyak sih yang ‘happening’ sepertinya di Indonesia, dan tentunya ini bikin gue ikut senang. Untuk sekarang juga ada Big Willy Winarko dengan gaya straight rhymes and lyricsnya. Menurut gue dia jago banget maenin kata dalam lirik dan tetap terdengar “Indo”. Gue sih percaya dia bakal lebih berkembang dan maju dalam prosesnya nanti.

Kalo di mobil gue sekarang ini juga masih ada tracks single Hip Hop Indo yang dulu-dulu seperti Cewe Matre, Kaum Kumuh, Bosan, Anak Gedongan, Nyamuk dan satu album P-Squad.

Mantab!! Okeh, balik ngomongin THE RECIPE lagi deh..Gimana menurut lu bekerja sebagai bagian dari sebuah grup, apa sih keuntungannya nge grup?
Adanya dukungan support yang jadi nilai plus tersendiri buat kita. Kita juga saling memberi dorongan satu sama lainnya untuk berkembang lebih baik lagi sebagai MC, baik itu dalam penulisan musik/lirik dan penampilan kita di panggung, yakni dengan saling menganalisa dan memberi masukan kritik diantara kita. Tentunya itu semua ditujukan untuk benefit bagi grup secara keseluruhan.

Apa yang ingin dicapai The Recipe saat ini? Gol atau misi akhirnya mo “kemana” sih?
Tujuan utama kita saat ini adalah menghasilkan sesuatu dari kreasi yang sudah kita mulai sampai di akhir perjalanannya nanti, dan sedapat mungkin menikmati proses yang kita jalani. Secara individu, selama ini kita selalu membuat musik, tapi belum ada diantara kita yang pernah melangkah sampai sejauh seperti sekarang ini dalam berkarir di musik. Karena itu, kita pengen banget total ngasih semuanya yang kita bisa kasih kedalam album yang kita persiapkan ini, dan mudah-mudahan dengan album ini, kita akan bisa sampai ke “suatu tempat”. “Suatu tempat” disini bisa berarti kemanapun dan entah dimanapun itu untuk perform di atas panggung-panggung.

Kami mengerti kalau menciptakan musik di dalam studio itu menyenangkan, begitu pula dengan perjalanan prosesnya itu sendiri, tetapi tetap ga ada yang bisa ngalahin perasaan saat lu tampil diatas panggung, didepan ribuan orang-orang yang tersenyum, orang-orang yang menggila, dan terpuaskan dari hiburan yang elu tampilkan lewat aksi dan lagu lu..

Okey,nah trus kira-kira menurut lu bisa ga Goal lu itu tercapai dengan format The Recipe yang sekarang ini?
Bagi gue, saat ini format The Recipe adalah yang terbaik. Kita berempat sudah bersama dari sejak awal permulaannya, sudah bersama dari panggung ke panggung.. Kita sudah saling mempercayai satu sama lain, dan itu adalah elemen dasar terpenting dalam sebuah grup.

Apapun kekhawatiran dan tantangan disaat kita naik ke atas panggung, gue dan anak-anak percaya kalo kita pasti saling dukung dan pasti berada “di belakang” masing-masing, dan dengan itu kita akan berhasil menghadapinya, apapun itu.

(…Bersambung ke Interview part II THE RECIPE)

The Recipe Corporate Press Kit Video 2011

Left to Right: Perfect Storm, DJ Flash B, Hirabeat, Kaz Money, Swerte

Berbeda dan menarik menjadi resep utama dari The Recipe untuk mengeksplor kemampuan bermusik mereka dengan mengusung genre Hip Hop di negara Islam, Uni Emirat Arab (UEA). The Recipe mencoba mengangkat nama musisi daerah untuk bisa dikenal di dunia dengan membuat sebuah proyek yang telah mengantarkan mereka bertemu dengan musisi rap kelas internasional. The Recipe merupakan grup rap yang terdiri dari tiga orang MC, satu orang DJ, satu orang spesialis beatbox, dan satu orang produser musik yang bekerja di sebuah studio resmi sambil terus melakukan dan mendorong prestasi Hip Hop daerah. Personil dari The Recipe, yaitu Swerte (MC), Kaz Money (MC), Hirabeat (spesialis beatbox), Perfect Storm (MC), DJ Flash B (DJ), dan Jabbar (producer).

Tampil sebagai kelompok atau individu, The Recipe sudah cukup berpengalaman dalam hal performance yang sering dilakukan di klub, pertunjukan seni, pameran, dan festival, serta pertunjukan dan konser amal. Meskipun baru terbentuk pada tahun 2008, grup rap The Recipe sudah mampu menjadi artis pendukung bagi rapper-rapper internasional sekelas Snoop Dogg, Karl Wolf, Prime Cuts, Foreign Beggars, Akon, Fat Joe, 50 Cent, Lloyd Banks, De La Soul, Marcus Houston, Omarion, Lloyd, dan Pendulum.

The Recipe menjadi the first independent Hip Hop record label di Dubai yang bertujuan untuk mendorong artis dan musik dalam berkarya melalui live performance, social events, dan media expose. Awalnya, The Recipe dimulai dari sebuah proyek yang dirancang untuk membawa seniman Hip Hop berbakat di Uni Emirat Arab bersama-sama untuk merekam album kompilasi dan membantu mempromosikan budaya.

Proyek tersebut kemudian berhasil di pasaran dan mulai menghasilkan keuntungan regional yang kolektif, dan The Recipe mulai diundang untuk tampil di acara-acara live. Setelah menyelesaikan The Recipe Vol.1 mixtape, grup ini kemudian menggelar sebuah proyek dengan nama “The Recipe”, dan event tersebut berhasil sold out. Ini merupakan event Hip Hop pertama yang digelar oleh seniman daerah. The Recipe telah memenangkan hati pendengar lokal mereka karena energi kolektif  yang tinggi, keterampilan yang asli, dan selalu mencampurkan unsur komedi. Setiap personilnya memiliki kisah unik sendiri-sendiri dari latar belakang yang berpengaruh pada musik untuk mengukir prestasi.

“The Recipe started off as an idea that grew beyond anyone’s expectations,” ujar salah satu personil The Recipe yang ternyata berdarah Indonesia, Swerte.

Swerte adalah rapper Swiss-Indonesia yang telah menulis dan memainkan musik sejak tahun 1997. Di awal kariernya memasuki dunia Hip Hop, ia membentuk grup bernama The SouthSiderz pada pertengahan 90’an. The SouthSiderz berhasil menampilkan pertunjukan yang konsisten dan dipercaya untuk menjadi opening act for Indonesian R&B sensation Dewi Sandra di setiap pertunjukan rutinnya.

Pada tahun 2001, Swerte kemudian pindah ke Manchester, Inggris, untuk mempelajari lebih mendalam mengenai produksi musik. Setelah tiga tahun mengenyam studi, dia kemudian menjadi teknisi untuk ProTools, dan pindah ke Dubai. Sejak tiba di Dubai, Swerte telah menjadi vokalis untuk live DJ, Drum, dan MC pengalaman yang dikenal sebagai DA: Funct Soundsystems, salah satu dari trio alternatif rap Jepang, Tokyo Towers, dan ia juga berperan dalam keberhasilan penciptaan dan kelanjutan The Recipe. Swerte memiliki kemampuan yang terampil sebagai produser dan MC.

Hip Hop dipilih The Recipe sebagai bahan utama dalam membuat musik karena ekspresi diri yang dihasilkan sangat menarik, tapi banyak di antara seniman tidak tahu mengenai hal tersebut sehingga Hip Hop tidak memberikan apa-apa untuk mereka. Di dalam lirik lagu-lagu The Recipe, mereka selalu menggunakan humor yang tidak menyakiti siapa pun. Stabil bermusik dan tetap mempertahankan Hip Hop sebagai bahan utama adalah kunci sukses dari The Recipe.

Check out their latest video “Shit Like This” front-lined by Kaz Money off his mixtape “The Ridicule – The Opposition”, which can be downloaded via this link: http://www.mediafire.com/?lkidonw69pp7pat

Check their website for more info:

http://www.therecipedxb.com

http://www.twitter.com/therecipedxb

http://www.facebook.com/therecipe

Nama Bobby Ray Simmons, Jr yang lebih dikenal dengan B.o.B mulai bergaung di telinga para pecinta musik dunia melalui single garapannya bersama musisi Bruno Mars yang berjudul “Nothing on You”. Kolaborasi bersama ini telah membawa single tersebut meroket ke no 1 di chart musik Amerika Serikat dan Inggris serta single “Price Tag” featuring Jessie J  yang menjadi hits di radio – radio di seluruh dunia.
Belum reda dengan terpaan single Nothing on You, jutaan telinga penikmat musik dunia kembali dikejutkan dengan single kedua B.o.B yang berjudul “Airplanes”, hasil kolaborasi B.o.B dengan Paramore yang dengan cepat menduduki peringkat pertama dan kedua di tangga lagu Amerika Serikat dan Inggris. B.o.B layaknya sihir, dimana single ketiga yang berjudul “Magic” lagi-lagi sukses berada di jajaran Billboard Hot 100.

Bakat dan kemampuan musisi muda berusia 21 tahun ini seperti lampu kristal yang menghentak ruang-ruang kosong dan tidak hanya menebarkan pesona cahayanya kepada jutaan pendengar, melainkan juga mempesona sesama musisi dunia lainnya. B.o.B berhasil menggaet banyak musisi terpandang seperti Bruno Mars, Lupe Fiasco, T.I., Playboy Tre, Hayley Williams, Rivers Cuomo, Eminem dan Young Dro untuk berkolaborasi di album pertamanya “The Adventures of Bobby Ray” yang dirilis di pertengahan tahun 2010. Penjualan album yang luar biasa di minggu pertama menjadikan B.o.B sebagai musisi solo ke 13 yang sukses merajai pasar musik dunia sepanjang masa.

Dilahirkan di California Selatan dari seorang ayah yang berprofesi sebagai pastur, Bobby Ray Simmons, Jr memang telah memiliki cita-cita untuk menjadi musisi di usia mudanya. Berawal dari alat musik terompet yang dimainkan bersama band di sekolahnya, Simmons berkembang dengan pengaruh Hip Hop dan R&B yang kuat. Single pertama yang diedarkan secara underground berjudul “Haterz Everywhere” bersama Wes Fif telah membuat namanya mulai dibicarakan saat single tersebut menduduki peringkat 5 US Bilboard Single di tahun 2007. Visi bermusik yang kuat telah membawa B.o.B menjadi salah satu artis yang diperhitungkan saat ini. Dalam salah satu wawancaranya dengan guardian.co.uk, Simmons berkata bahwa:

“…There is a formula, though you can’t really pinpoint where it’s comin’ from. It’s just like there’s this collective agreement, this unspoken rule of what somethin’ is gonna sound like, or what’s gonna be accepted. And it’s a circular relationship. A lot of artists go in the studio and say, ‘OK, whaddaya want me to do? Is it gonna be a hit? I’ll do it. Is it gonna get played on the radio? I’ll do it.’ So they start makin’ these songs, and they fall in the same tempo, same category, same this, same that, and it’ll just all sound the same. And what I was fighting was that mindset…”

“ …Ada semacam kesepakatan bersama yang tidak perlu dikatakan dalam industri musik tentang apa yang enak untuk didengar dan diterima. Sebuah hubungan yang melingkar. Banyak artis yang akan melakukan apa yang bisa diterima oleh pasar, dan akhirnya mereka terjebak dalam tempo yang sama, kategori yang sama dan persamaan-persamaan lainnya. Dan saya berusaha untuk melawan semua pola pikir tersebut…”

Dan hal tersebutlah yang diwujudkan oleh B.o.B melalui single “Nothing on You” bersama Bruno Mars, dimana pada titik tersebut Simmons merasa mencapai satu point dimana ia berhasil mengawinkan selera pasar dengan identitas musik pribadinya yang ingin dia tunjukkan. Formula ini berhasil menelurkan satu single romantis yang jauh dari kata murahan dan menominasikan Simmons di ajang bergengsi Grammy Awards 2010 untuk kategori Record of the Year, Best Rap Song Collaboration dan  Best Rap Song, juga berbagai nominasi untuk penghargaan lain seperti MTV Video Music Awards, MTV Europe Music Awards, Teen Choice Awards, dan lain lain.

Informasi Mengenai Tiket “The Adventures of Bobby Ray Live in Concert 2011”
Tiket untuk konser perdana Bobby Ray Simmons, Jr  B.o.B dapat dibeli dalam tiga kategori kelas dan harga yang terdapat dalam detail sebagai berikut :
Harga Tiket
Kelas VIP     : Rp 600.000,-
Kelas Festival     : Rp 500.000,-
Kelas Tribun    : Rp 350.000,-
Kontak Pemesanan    : Myticket HOTLINE 021 – 5366 4700 & Disc Tarra Outlets
Pemesanan via internet    :  HYPERLINK “http://www.myticket.co.id” www.myticket.co.id ,  HYPERLINK “http://www.tiku.co.id” www.tiku.co.id
Untuk informasi lebih lanjut mengenai pemesanan tiket, silahkan hubungi :
021 – 2903 5630 (Hotline MP Enter)